Velkommen til Påskeutstillingen 2026

21. april til 6. april

Vi har gleden av å presentere årets påskeutstilling ved Ringebu Prestegard – en variert og inspirerende kunstutstilling.

Åpent alle dager fra  11.00 – 16.00

Offisiell åpning 12. april kl 12:00

Finn ut mer om utstillerne

Ansgar Ole Olsen

Olsen arbeider med skulptur i metall. Han har bakgrunn som platearbeider fra Skipsverftet i Tromsø og er utdannet ved Noregs Kunsthåndverksskule og StatensHåndverks-og kunstindustriskole. Kunstneren kombinerer gjenbruk av materiale fra gamle maskiner og redskaper med et modernistisk og ofte lekent formspråk.

Olsen har holdt separatutstillinger ved flere av landets kunstsentre, deltatt på en rekke gruppeutstillinger og vist arbeider ved flere internasjonale mønstringer, som «Collect» ved Victoria & Albert Museum i London. Kunstneren er kjøpt inn av Nasjonalmuseet, Nordenfjeldske Kunstindustrimuseum, Norsk Kulturråd og Innlandet Fylkeskommune. Større utsmykningsoppdrag omfatter bl.a. Sommerlyst Ungdomsskole i Tromsø, Bodø Lufthavn og Samisk Videnskapsbygg i Kautokeino.

Maria Joanna Juchnowska

Juchnowska er en oslobasert allsidig kunsthåndverker, designer, kurator og grunnlegger av Mari JJ Design, Arbeidene utfører hun i leire/keramikk og metall. Hun produserer skulpturer så vel som smykker.

Sin kunstfaglige utdannelse har hun fra Universitetet i Stockholm, hun har i tillegg en master i produktdesign fra Universitetet i Wroclaw, Polen.

Hun har holdt en rekke separatutstillinger i inn-og utland, og deltatt i gruppeutstillinger. Juchnowska er også kjøpt inn av internasjonale gallerier, museer og private samlinger.

For Juchnowska er det å skape kunst en refleks av kunstnerens sjel. Kunst plikter å gjenspeile samfunnet på en kritisk måte ved å stille spørsmål og materialisere ord, tanker og visjoner.

Kristian Finborud

I sin kunst løfter Finborud frem store og små øyeblikk og fanger med et lunt blikk – og på humoristisk vis – den norske folkesjelen. Motivene kommer frem gjennom en skisseaktig strek, sammen med en klar komposisjon og en nesten abstrakt naturskildring. Han legger mye arbeid i trykkeprosessen og rendyrker etsingen som uttrykksform og utforsker denne teknikkens muligheter

Han er utdannet ved Skien Tegne- og Maleskole og ved Statens Høgskole for Kunsthåndverk og Design i Bergen.   Han har hatt en rekke separatutstillinger og kollektivutstillinger og er kjøpt inn av bl.a. Norsk Kulturråd. Finborud er medlem av Norske grafikere og Norske Billedkunstnere.

Gunn N. Morstøl

Morsdøl er utdannet ved Gerlesborgskolan i Bohuslän, Sverige og har etterutdanning innen bl.a. skulptur, relieff og grafikk. Hun er medlem av Norske Billedkunstnere (NBK).

Morsdøl etablerte Galleri Innsikt i Isfjorden, og hun har vært leder og initativtaker for Kunst i Natur, som arrangeres i samarbeid med Norsk Fjellfestival. Kunstneren jobber eksperimentelt i teknikk og form, spesielt innen grafikk, men de siste tjuefem årene har hun arbeidet mest som maler. Hun anvender ofte et sett av ursymboler og tegn og gjenbruker enkle motiver eller tema.

Morsdøl har hatt rundt 50 separatutstillinger og deltatt i en rekke kollektivutstillinger. Hun er kjøpt inn av Nord-Trøndelag Fylkesgalleri samt flere kunstforeninger, fylker og kommuner i Norge og Sverige.

Kjersti Johannessen

En rød tråd i Johannessens kunstnerskap er hennes lidenskap for selve materialet. Hun vokste opp i nord og henter inspirasjon fra den kontrastfylte naturen og, fra havet. Glassets transparens og hvordan lyset brytes gjenspeiles i kunstnerens sliping av materialets overflate i fasetter, slik at farger blandes og nye oppstår. Johannessen etterstreber en meditativ tilstand hos betrakteren. Kunstneren arbeider med abstrakte, frihåndsblåste former i serier, hvor alle verkene er variasjoner over en form og samtidig er unike.

Johannessen er utdannet ved Det Kongelige Akademi for Arkitektur, Design og Konservering i Danmark, Glasskolan i Kosta, Sverige og Plus-skolen i Fredrikstad. Hun er medlem av Norske Kunsthåndverkere og Norske Glasskunstnere. Hun har bl.a vært prosjektleder for «Signal-festivalen» NK 50år i Oslo i 2025.

Erlend Mortensen

Mortensen, med artistnavnet Erlendo, er utdannet ved Einar Granums kunstfagskole. Han vokste opp i Alta og debuterte med utstillingen «Fra Lek til alvor» på Galleri ER i Sandefjord i oktober 2025. Han høstet ros og ble tatt godt imot av publikum. Uttrykket kategoriseres som Narrativ pop-art Vrimlebilder, og teknikken er mixed media, idet han benytter både fine-liner, tusj, blyant, maling og collage i skapelsesprosessen. Mortensen benytter digital teknikk til å mangfoldiggjøre verkene.

Kunstneren forteller med sterke farger og utforsker almenne temaer i arbeidene sine: Kjærlighet og hat, liv og død, og krigens natur. Verkene er svært sammensatte og fulle av fortellinger, og for å balansere denne vrimmelen bruker han virkemidlene symmetri, perspektiv og ornament. Mortensens univers er i stadig vekst.

May Linn Clement

Clement er avistegner og journalist, utdannet ved Universitetet i Stavanger. Tegningene hennes har ofte aktuelle, samfunnskritiske og rettet mot maktpersoner. I 2025 ble hun tildelt Fritt Ords Pris sammen med Marvin Halleraker og Morten Mørland. Fritt Ord skriver om Clement: «I Dag og Tid kombinerer hun myke akvareller med skarpe streker. Hun portretterer internasjonale toppolitikere, men hun kan også skrive og tegne åpent og søkende om grunnleggende aspekter ved det å være menneske i en (litt for) moderne verden.» Clement uttalte selv under prisutdelingen:» En avis uten satire er som mat uten salt. Så til alle avisredaksjoner der ute: Ha en saltbøsse i staben!»

Clement er fast tegner og journalist i Dag og Tid. Hun er også stand-up-komiker.

Tine Poppe

oppe er kunst- og dokumentarfotograf. I arbeidet sitt retter hun oppmerksomheten mot sosiale, politiske, eksistensielle og miljømessige spørsmål. Hennes bilder har blitt vist i internasjonale utstillinger og publisert i magasiner verden rundt. Under denne utstillingen vises serien 16 Dances, samt noen bilder fra serien Gilded Lilies.

Arbeidene er kjøpt inn av offentlige og private institusjoner internasjonalt, og hun har mottatt en rekke priser i inn-og utland, deriblant den høythengende Fotografiprisen her i Norge.

Hilde Skibenes

Skibenes er utdannet ved Statens Lærerhøgskole i forming. Hun har undervist i ulike kunstfag, de ti siste årene som gatekunstlærer i folkehøgskolen. For 8 år siden startet hun prosjektet #wheredidthebutterfliesgo, der hun retter oppmerksomheten mot insektsdøden; alt det vakre vi har, men som vi er i ferd med å miste. På små metallplater malte hun sommerfugler med teksten #wheredidthebutterfliesgo. Platene har hun limt opp på offentlige steder rundt om i verden og i Norge, og hun får stadig hilsener fra folk som har lagt merke til dem.

Hun er opptatt av gjenbruk, noe som gjenspeiler seg i form av materialvalg.

Borghild Stokkeland Dahlen

Stokkeland Dahlen var utdannet ved Statens Kunst-og Handverksskole i Oslo. Hun utmerket seg i tegning og kom rett inn i 2.klasse, og ved Jubileumsutstillingen i 1914 ble svært mange av hennes verk antatt. Raderingene var mesterlige. Hun videreutdannet seg i oljemaling hos Alf Lundeby og Kristen Holbø på Lillehammer. Hun likte å male blomster og interiør, og det hviler en egen ro og trygghet over disse bildene, som også viser en utsøkte fargebehandling. Henrik Sørensen og Harald Kihle var nære venner, og Sørensen forsøkte å få henne med til Oslo for å male sammen med ham.

Som prestefrue i Seljord – gift med presten Simon Dahlen i 1935 – og her i Ringebu fra 1954, samlet hun om seg kunstnere fra inn-og utland. I Telemark var det et rikt kunstnermiljø, og foruten Sørensen og Kihle, var Kai Fjell, Erlend og Terje Grøstad og Marianne Feiring ofte i Seljord Prestegard under og etter krigen. Gjestfriheten var stor, og etter at ekteparet kom til Ringebu, utviklet de prestegarden til et kultursentrum; alltid med Borghild Stokkeland Dahlen som midtpunkt.

Det er denne rike arven Stiftelsen Ringebu Prestegard har satt seg fore å videreføre: Å være et kultursentrum i Midtdalen.