Samspillet mellom menneskene og natur har vært et sentralt tema gjennom hele Heskes karriere. Hvordan naturkatastrofer stadig truer i bakgrunnen med å utslette alt det mennesket har strevet med å bygge opp. Hun arbeider innenfor svært mange og ulike medium: litografi, offset, bøker, plakater, postkort, fotografi, video, «datamaleri», lyd, objekter og installasjoner.

Marianne har sin utdannelse fra Bergen Kunsthåndverkskole Ecole Superieure des Beaux-Arts i Paris, Royal College of Art i London og Jan Van Eyck Academie i Maastricht. Debututstillingen hadde hun ved Cité Internationale des Arts i Paris i 1973, og siden har hun hatt en rekke utstillinger ved anerkjente gallerier både i inn- og utland.

Erling Valtyrson (1955) fra Ålesund. Han er utdannet ved Statens Kunst- og Håndverksskole i Bergen 1980–86. Han jobber med dyptrykkteknikken mezzotint og regnes for å være i verdenstoppen innen denne teknikken. 

Teknikken er tidkrevende og krever en enorm håndverksmessig presisjon. Den krever et godt håndlag med sylskarpe redskaper som risser motivet ned i kopperplatene. Valtyrson jobber impulsivt. Han lager aldri skisser, noe han mener kan bidra til å miste den spontane streken. 

Motivene hans kan deles inn i tre grupper: Stilleben, fortellinger og portretter. De er underlige, fantasifylte og nærmest surrealistiske. Han formidler et særegent uttrykk i denne tradisjonelle og gamle teknikken

Som 16-åring bestemte han seg for at kunst var det han ville leve av. Maleriet har en langsomhet og tungvinthet han ønsket å arbeide med.

Mellom 1992 og 1997 studerte Shaban ved en kunstskole i Kurdistan, der han også senere ble lærer. I 1999 bestemte han seg for å komme til Norge på grunn av situasjonen i Irak.

Han har deltatt flere kollektive utstillinger i Norge, samt tre separatutstillinger. Hans bilder er innkjøpt bade privat og offentlig, blant annet I Askim og Stokke kommune.

Dyrud har en allsidig bakgrunn som musiker og scenekunster, i tillegg til sin kunstneriske virksomhet. Han har studert filosofi ved UIO, og en 5-årig utdannelse innenfor scenekunst. Han har arbeidet med billedkunst på fulltid siden 1997.

Dyrud har hatt utstillinger i Norge og i utlandet. Han er også innkjøpt og hatt utsmykninger flere steder. Billeduttrykket går i retning av lyriske abstraksjoner hvor innslag av natur og mennesker kan spores.

Hans kunstverk er preget av en kombinasjon av enkelhet og kompleksitet, med inspirasjon hentet fra blant annet film, tegneserier og Street Art. Forberg har studert ved Oslo tegne- og maleskole, og har videreutdannet seg gjennom kurs ved Norske Grafikeres verksted og Statens Kunstakademi. 

Denne omfattende bakgrunnen har gitt ham ferdigheter innen et bredt spekter av teknikker, som maleri, graffiti og ulike grafiske teknikker. Han har også utviklet sin egen unike teknikk, kjent som flammemaleri. 

Forberg legger stor vekt på tradisjonelt håndverk, og han trykker all grafikk selv, noe som sikrer høy kvalitet og personlig preg i hvert verk. I tillegg til sitt kunstneriske virke, driver han et eget galleri på Fredriksvern Verft i Stavern, hvor han både stiller ut og selger sine arbeider.

Jan Olav Forberg er en kunstner som med sitt særegne formspråk og dedikasjon til håndverket har skapt seg en markant posisjon i den norske kunstverdenen.

Han har bodd store deler av sitt liv i Akershus og er for tiden bosatt i Røyken. Rødfjell arbeider hovedsakelig med oljemaling, og hans figurative uttrykk preges av ekspresjonistiske følelser samt inntrykk fra fortid, nåtid og fremtid. Kunstnerskapet hans inkluderer også tegninger, skulpturer og installasjoner.

Rødfjell er spesielt kjent for sine portretter, som ofte har klare budskaper gjennom valg av motiv, bakgrunn, ord og farger. Han har gjennom sin utdanning tilegnet seg solid kunnskap om teknikker, materialer og metoder brukt i gamle klassiske malerier. Han har de siste årene jobbet med to uttrykk, der ideen er å ha med litt av to forskjellige stilepoker.

Han jobber hovedsakelig med maleri og tegning med fokus på det figurative i form av portretter og narrative bilder med sterke referanser til Pop art/Street art og det urbane i sine verk.

Bildene er fra 80 x 80 cm og oppover; malerier på lerret, print og originale tegninger.

Han har mottatt anerkjennelse for sitt arbeid, blant annet gjennom tildelingen av Tjølling kommunes kulturstipend. Han er en aktiv deltaker i kunstnermiljøet og er medlem av både Norske Billedkunstnere og Norske Grafikere. Hans engasjement strekker seg også til styreverv i Vestfold Bildende Kunstnere.

Bergs kunst har blitt vist på en rekke utstillinger over hele verden, inkludert «The Northern Sea Route User Conference» arrangert av Fr. Nansens Institutt i Oslo, og «Norway Day Festival» i San Francisco. Han har også vært festspillutstiller i Elverum og gjestekunstner i Galleri Bølgen under arrangementet «VÅRT LARVIK» i Larvik Kulturhus.

Med en imponerende karriere og en dedikasjon til sitt håndverk, trykker Berg sine litografier både nasjonalt og internasjonalt, med samarbeidspartnere som Jørund Sørensen i Norge og Bramsen, Clot & Georges i Paris.

Hennes bakgrunn strekker seg fra Gerlesborg Konstskola och Kulturhärd, Bohuslän, til gjesteperiode ved Academie de la Grande Chaumière /L’Ecole de Louvre, Paris. Hun har også hovedfag i pedagogikk fra Universitetet i Oslo.

Karins livsvei har gitt henne solid erfaring, både som forsker og faglitterær forfatter. Forskererfaringen i tidlige år har gjort Køltzow uredd. Hun søker uvanlige kombinasjoner av teknikker og materialer i sin bildekunst. Dette er noe av hennes særpreg. Hun kan kombinere tempara og kull, kull og tjære, samt olje, kull og støvsuger.

Karins tegninger blir sterke formidlere av levende liv. Samtidig møter vi enkelhet i hennes arbeider, og motsetninger – poesi og brutalitet, stillhet og utbrudd. Lengsel, glede, sorg. Motivene hentes ofte fra dyreverdenen. Bildene har alltid preg av rytme.

I 2006 debuterte han med romanen «Hestekrefter», som fikk god mottagelse og satte bygda (og Mobilstasjonen i Fåvang!) på kartet. Han fikk sitt gjennombrudd med «Hel ved» i 2011, som ga ham Bokbransjeprisen i Storbritannia for årets beste sakprosa, mens romanen «Svøm med de som drukner» ble en braksuksess og belønnet med Bokhandlerprisen for 2014. Mytting arbeidet i flere år som journalist i avisa Dagningen,

Aftenposten og Arbeiderbladet (Nå Dagsavisen), og skrev dessuten for Beat. Fra 1996 til 2008 var han forlagsdirektør i N.W.Mann og Sønn. 

Romantriologien «Søsterkokkene» (2018), «Hekneveven» (2020) og «Skråpånatta» (2023) er et mesterverk om et bygdesamfunns vei fra gammel til ny tid. Mytting bruker igjen elementer, navn og steder fra Gudbrandsdalen, og han fletter egen dialekt inn i fortellingen på uanstrengt og mesterlig vis. I 2022 ble han tildelt Doblougprisen.